好的现代舞训练应该具备三个条件：
1．对象是心智成熟的学生，训练过程中，能够有空间让学生从自己的角度对舞蹈作充分的思考；
2．老师提供的动作练习，不是被模仿的标准模式，而是一种方法去帮助学生如何认识和掌控自己的身体；
3．训练应该有两个明显成果，其一，在创作上，学生能够挖掘出属于自己个性特色的舞蹈；其二，在表演上，学生能够应付不同风格编舞家的要求。
当今世界知名的专业现代舞训练学校，无不循着上述三点要求去设计课程。而且因为现代舞的训练包含了许多心智方面的培养，学校自然以招收具有大专程度的学生为主。国际上也有以教授现代舞为主的知名中学，比如美国的纽约表演艺术中学（High School of Performing Arts）和台湾的左营高中等，学生从十岁左右便开始接受训练，课程主要以锻炼小孩的根骨和协调性为主，也有即兴和创作方面的练习。
不过这些学生因为心智还未成熟，中学毕业后，大部分投身专业舞团或百老汇歌舞剧做个专心跳舞的舞者，凭他们在训练中获得的各种不同风格训练和即兴创作能力，投考不同风格的专业舞团或参与时刻变化要求的商业性演出，绝没有问题。不过真正要成为一位现代舞者，或对自己的身体和舞蹈艺术有更深层的认识，还是要在专业领域沉浸多年，或投考大专院校继续深造之后，才可能有所明悟。
那当今世界有那些比较著名的现代舞训练院校？要介绍之前，我们还要弄清楚有三种不同类型的专业现代舞训练学校：
第一种是专门培训专业演员或舞者为主的学校，这些学校一般隶属于著名的舞蹈团体，专门以某一位编舞家的训练体系为主，目的是为舞蹈团或编舞家的作品培养人才。这些舞蹈学校的形式灵感来自国际有名的芭蕾舞学校，如英国皇家芭蕾舞学院专门为英国皇家芭蕾舞团输送人材、莫斯科大歌剧院芭蕾舞学校培训的学生将在大歌剧院芭蕾舞团中工作，其他世界国家级的芭蕾舞团莫不拥有自己的芭蕾舞学校，以保证进入芭蕾舞团的年青演员有一定的技术水平和统一的艺术风格。
最早期的这一类型的专业现代舞学校是纽约的丹尼肖恩舞蹈学校（Denishawn School of Dance），成立于1915年，主要是为现代舞先锋舞蹈家露芙．圣丹尼斯（Ruth St. Denis）和她的丈夫铁德．肖恩（Ted Shawn）的舞蹈团而成立的舞蹈学校，培养出包括玛莎．格兰姆（Martha Graham）、多瑞斯．韩福瑞（Doris Humphrey）和查尔斯．魏德曼（Charles Weidman）等现代舞大师。
不过丹尼肖恩舞蹈学校在三十年代结束营业，而今日年资最长，还在一直运作的专业舞蹈学校分别是欧洲德国的福克旺音乐舞蹈学校（Folkwang School of Music and Dance）和美国的玛莎．格兰姆舞蹈学校（Martha Graham School of Dance）。福克旺音乐舞蹈学校于1927年，由德国现代舞大师库德．尤斯（Kurt Joose）创立，以尤斯的表现主义舞蹈为艺术训练体系，今天的德国舞蹈剧场奠基人皮娜．鲍什（Pina Bausch）也是从这所舞蹈学校训练出来的；玛莎．格兰姆舞蹈学校建立于1933年，自然是以教授格兰姆技巧体系为主，历来格兰姆舞蹈团的重要台柱演员，莫不出身于这所舞蹈学校。
其他著名的，以单一技术体系或艺术观念为主要教学内容的舞蹈学校，还有美国纽约的艾文．阿里舞蹈学校（Alvin Ailey School of American Dance）——以黑人舞蹈家艾文．阿里的艺术作品为主要训练目标；纽约的路易斯舞蹈研究所（louis Dance Lab）——以舞蹈家奥文．尼古拉斯（Alwin Nicolais）和莫瑞．路易斯（Murray Louis）的技术为主要训练内容；欧洲英国伦敦的伦敦当代舞蹈中心（School of London Contemporary Dance）——以美国格兰姆技术为训练体系；欧洲比利时布鲁塞尔的表演艺术研究训练中心（Performing Arts Reasearch and Training Studio）——以比利时先锋舞蹈家安娜．克斯迈柯（Anne Teresa De Keersmaeker）的艺术观念为主要训练导向。
第二类型的舞蹈学校是由政府参与建设的专业舞蹈培训学校，我们称之为舞蹈学院或艺术学院。这些学院的目的是为整个社会培养专业舞蹈人才，所以并不会集中在训练单一的舞蹈体系，更不会只跟单一的舞蹈团或艺术家建立关系。政府支持的学院，可以投放大量教学资源以提供不同风格的专业舞蹈课程，使毕业生拥有足够的多元体系训练，以为投考社会上不同风格的舞蹈团作准备。
一般来说，第二类型的院校隶属于政府教育部门，并视乎学校的教学水平，可以颁发大专院校的学位文凭。教学方面除了舞蹈的技术训练外，也要有跟舞蹈有关的，包括编舞、音乐、舞蹈史、美术史、艺术理论、舞台技术等配套学科。最好的舞蹈学院更为学生提供基础的文化课程，如哲学、历史、文学和人文科学等，让学生通过学习，获得舞蹈技术以外的生活知识。
今天以教授现代舞为主的国际著名舞蹈学院，有美国纽约的茱莉亚艺术学院（Juilliard School for Performing arts）、荷兰的鹿特丹舞蹈学院（Rotterdam Dance Academy）、法国的巴黎国立舞蹈及音乐学院（the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris）和台湾的台北国立艺术学院等。而香港的演艺学院舞蹈学院，也通过比较全面的教学方法，吸引着本地、大陆和东南亚各地的年青舞蹈学生，跻身为国际有名的现代舞专业院校。
第三种提供现代舞训练的学校，也是当今最重要的现代舞传播和培训基地，便是世界各地的正规文化大学。大学教育理念是提供人类全面生活文化的学习，因此舞蹈，尤其是能够审视当代生活面貌和人类思维想象的现代舞，成为备受大学教育界重视的一环。这些大学现代舞课程的原意不是为了培训舞蹈专业人才，而是把舞蹈视为人类生活和文化的重要组成部分。大学学习舞蹈的毕业生并不一定需要成为专业舞者，犹如念文学的大学毕业生未必一定是文学家，念哲学的也不一定是哲学家；可是通过全面的大学教育，毕业生在社会上将成为一个高尚和拥有高素质理想的人。
所以大学的现代舞课程虽然也有多元体系舞蹈技术训练，却更重视学生的人文学科素养。我本人就是在美国的华盛顿州太平洋路德会大学（Pacific Lutheran University）里学习现代舞蹈。要拿一个大学舞蹈学士学位，必须完成四年课程，其中一半学科当然是有关舞蹈的各式技术和基础理论，另一半学科却要在大学的其他课程里选择，包括哲学、宗教、自然科学、人文科学等，总之在大学里毕业的舞蹈生，可不能只懂跳舞或编舞，而必须是一个比较有全面文化认识的学者。
第一所把现代舞带进校园，并提供舞蹈学士学位的大学是1926年美国位于麦迪逊市的威斯康辛州立大学（University of Wisconsin, at Madison），到今天几乎所有西方稍具规模的文化大学都设立了舞蹈学科。根据对舞蹈的不同理解，各个大学又会把舞蹈安置在不同的学系里。比如纽约大学（NewYork University）认为舞蹈是美学教育，把舞蹈设在大学有名的提舒艺术学院（Tisch School of Arts）里；洛杉矶加州大学（University of California,
