 |
 |
 |
 |
郑曙旸:中国家具设计应找准定位眼光长远整理：艺路网 日期：2009/11/3 来源：网络
时间：2009年9月25日
地点：清华大学美术学院 嘉宾：清华美院副院长郑曙旸先生 【郑曙旸】家具设计对于中国来讲还是属于一个起步阶段，虽然我们这个行业已经有这么长时间了，但是家具设计专业基本在高校里面还是以林业大学为主。因为林业大学主要面对木材加工和木材研究这一套东西，与木材相关的课题。家具在我们研究概念当中就是以木质为主的，但是这个毕竟是一大块。还有一个原因木质家居在市面上最好的，最舒服的，所以它是最大主流。而我们家具厂商我们国家现在60周年，我们50年就开始建这厂，北京有几个大型的工厂，但是一开始问题出在哪呢？跟建筑一样，一开始全都是从工科背景来做，艺术的那种概念拓展得非常弱，或者说得更不好听一点，把家具设计审美的素养降低。而家具实际上弄到最后是很精准的要把一些理念阐释出来，那这个东西就比较难。它存在着美的要素，体现艺术的风格程度实际上甚至比服装还要难。 所以大赛若干年之前的情况看，我觉得基本上原来是工科类比较多一些，包括现在从专业角度来讲也主要从材料角度出发的。我说的意思艺术的成分和科学的成分，现在很不对等，大家基本上是从技术层面考虑，但是设计层面从艺术和技术两个层面都不对等，所以在大概近一二十年我们家具行业基本上是从外面抄样的，这是一个基本的现实。所以弄到后来的时候，最严重的时候大型展会都怕这些中国人群拍照，因为模仿能力很强。所以从意义上来讲，当然这种家具设计大赛很有必要的，主要是和我们一个行业整体的水平，从这个地方来讲，行业本身和学校两个方面都要考虑，但是因为我们现在基础比较弱，现在企业按照国际水平来讲，达到专业的这种高级设计师实际上数量并不是很大的，我不是按照一般来讲，我是按照国际通行的惯例来讲，因为你会注意到一个方面，世界范围内好像家具设计师以前更多专业背景不是从家具出来，尤其是在上个世纪初的时候，第一代那些建筑设计，大师级的人物基本上都是做家具设计。 【记者】家具相当于一个技术跟艺术的结合物。 【郑曙旸】但是这个东西是很抽象的一种，甚至比汽车要难。汽车不管怎么说，它那个形态总是上面附加很多东西，它可以通过很多要素，最后把这个主题反映出来。家具不容易，为什么不容易呢？因为家具是和木质直接发生接触，他有很多这种要求。所以由于这些原因更加重了我们对审美品质，现在各种各样大赛，无非就是通过大赛提高我们设计师的一种水平，通过大赛选出来的应该是两方面都俱佳的。那么大家以后这种做得多了，是能够代表目前水平的这种风格的。为什么要办大赛呢，通过这个来刺激大家这样做。 【记者】您刚才说的作为家具，首先从院校来讲家具设计专业普及度不是很高。这算是一个源头，之后对于家具生产厂家来讲，由于源头上比较匮乏，可能真正生产过程当中，他们所需要的方案可能比较有限，于是就乐于去翻抄国外的一些东西，应该说咱们的家具设计，整个中国的设计还处于比较浮躁的时代，不知道您是不是同意这种说法？ 【郑曙旸】是这样的，严格意义上说我们真正意义上的设计还没开始。我们都是在外面兜圈子，虽然我讲要有一种美，但是真正做起来不是这样子，做设计的时候一开始要非常艰苦，非常深入的市场调研，社会调研，然后相关产品，最初开始着眼点是从这个开始的，一开始就是从技术开始的。刚从学校出来这些人，也许这个人艺术修养比较好，对审美能把握，但是这个东西做不出来，或者做出来没法用。就是要这个人要有工厂，或者技术层面的知识积累，一个磨炼过程，他才能真正拿出来。所以大赛一般有两种类型的，一个属于概念型的，还有一个属于完全成品的这种，最终产品的。所以以往我们大赛也都是这么设计的，我们这次定位我感觉比较全面的概念，那这样的话，因为它的档次定得比较高，所以说我觉得这个事情通过是不是能够通过这个大赛，把有些兴趣传达得更准确一些，这些信息传达得更准确一些，关键在于背后您评出来的最高的奖和最好进入的奖，至少标准要非常严格。他必须是两个方面都要好的，而不能只是把它给弄混淆了。我们以前的一些家具大赛会出现两种情况，一种情况片面的追求所谓造型层面的东西，还有一种片面的追求技术层面的东西。因为包括对造型本身的理解，即使是评委里面的一些概念也未必很精心，因为构成不一样，本身出身也不一样。但是一般到评委这一级还是有一点认识的，但是本质上来说还是会有差别的。 【记者】那您认为家具设计师要参与咱们这个大赛，您对他们有一个什么样建议呢？ 【郑曙旸】这个东西实际上他拿出他本身作品的事情，关键在于拿出作品的定位，我是拿什么样的东西出来？因为设计师在拿作品的时候，是偏重于概念型的，还是偏重于最后成品的状态，我觉得这次好像并没有在上面做一个明确的界定的事情，所以说我怕最后在评的时候是一个什么状态，当然也导致设计师提供的产品本身差别的定位。现在市场上进入市场的家具也是两三种类型的，有些看上去好像好看，但是实际上是中看不中用的，这个中看不中用是两个层面的，一个是最初跟人体接触的时候，是一个感觉。还有一个家具本身由于加工技术研究时候没有考虑得很到位，也许它很不耐用，他很快就会出问题，但是这个也与它的市场定位有关系，尤其进入现在这种消费时代，强调社会就是这样弄，反正到这个时候。 比方说现在宜家（查看地图）的定位，宜家定位在国际市场它是很低端的定位，它所有的商品本身就有不同，它很新奇。但是这个宜家到我们中国来以后，以为大家认为那是个高档商品，实际不是。这个品牌在欧洲穷人都可以买得到。 【记者】这种情况就好象国外的肯德基、麦当劳。 【郑曙旸】对，但是为什么到我们这边有感觉呢？至少艺术和科学层面比较到位，不管怎么样它这个东西看上去很舒服，但是你仔细琢磨它哪点好呢？它是两个结合，而我们产品往往就是在这方面做得不是很到位。 【记者】这就牵扯到咱们国内的设计和国外的设计之间的差距问题了，您如何看待这个差距？ 【郑曙旸】这个差距还不小，相当的一个差距。这个差距至少我们现在还没有出来一批完全就是中国特点的，甚至你说咱们搞一个简单的例子，其实我们50年代到60年代已经设计挺棒的，但是我们不认为那是设计，认为那个东西太简陋，你比方说我举一个家具，折叠桌，曾经在中国用了很长时间，一直到今天再到老百姓家看，它一定有相当的普及性。 【记者】不用的时候可以放在一个角落，不占用太多的地方。 【郑曙旸】对，叠起来以后还可以成方，也可以成圆，这样一个产品，当时在北京木材厂做出来的，这就是适合中国国清。但是样子也不难看，刚出厂的时候是非常时髦的。即使在今天你都找不到替代产品。我们后来就开始一味的模仿欧美的，就以现在家庭的餐桌基本上圆桌很少，但是这个也与家庭的构造有关，我们现在都是和谐家庭三口，那种团圆一起吃大锅饭的，现在生活节奏很快已经越来越少了。但是不管怎么说，你分析下来，这个固定方形桌子无论是节省空间，还是使用方便程度都远远不如它。比如说忽然有一天也许你父母来了，一定要弄七八个人吃饭的时候，就不好用了，这就是属于家具设计的一些典型的东西。像我们最近经常跟意大利人聊天，他们观察跟我们不一样，他们认为中国有很多很好的设计，但是我觉得他认为的那些好设计我看下来都不会我们近年流行的，都是基本上传统留下来的，或者50、60年代，甚至那个时候很匮乏的时候留下来的东西。也就是说我们设计师尤其家具设计师跟市场对中国国清的了解，和在目前这样一个市场定位上，到底哪一个是最适合用的？我还是认为做的设计不够深入，至少有一点特别明显，我们家具尺度普遍偏大，当然也是满足了刚刚富起来这些人的需求，但是实际上把绝大部分的人排除在外了，我们只想到从精神销售这样一个概念以后，这个产品是针对最底层老百姓，实际最终靠量产是完全可以把这个带起来的，但是我们并不是这样的。一味的往高端走。比如像沙发、床，基本都是高端化的东西，大家都不按低端的走。 【记者】咱们国家一些传统的家具，非常名贵的，可能现在都是走高端路线了，您是怎么理解咱们国家的那些传统家具的？ 【郑曙旸】那个本来就是高端路线，我跟你讲传统家具在历史上名贵的这些木材类不是跟老百姓能够在一起，老百姓用的其他木材，不是这些名贵木头做的。包括这个形式与当时整个封建那条礼教传统有关系，也就是说他经历了什么样的东西有一个更多使用成分的东西。当然他的人体尺度各方面考虑得也很好，但是你说做那种椅子有靠背的那种，无论如何比沙发，舒适性有限。中国从两千年研究下来，你做的一套非常符合的理念，在正规场所不允许你挑二郎腿，半鞋子半躺在那里，那算什么事，你得跟这些联系起来。 【记者】中国家具有一种文化的蕴含。 【郑曙旸】有一个文化很深的底子，如果没有欧洲的文艺复兴，或者思想解放那种，没有上下的产品，你想这个椅子的事，皇帝也坐一个椅子，我们有时候比方坐一个席位象征你的官到哪一级嘛，太和殿上那把椅子全国只有一个，只有皇帝坐，那是多少年都是那样的。你没法弄的，所以他不可能更多考虑一般人那种，所以这是从精神层面考虑得更多一点。完全从舒适度等等这些，这些东西不一样的，所以进到今天，宜家家居（查看地图）为什么在中国感觉是一个高档的，就是因为它的整个那套体系是从国外革命以后整个设计本身是一个国外的产物，最大的和其他以前不同的，是突出它的功能性。以前我们设计的东西功能性排在第二位，主要满足样式，样式除了好看，还要有等级等等这些，这个没办法，不光是中国，国外也一样。但是没有高档需求，他那个水平也上不去，当然一定要有高端需求。我们现在比较麻 分享到：
特别说明：由于各方信息不断调整变化，艺路网—中国艺术院校招生在线所提供的所有考试信息仅供参考，请考生以相关招生部门公布的信息为准。
优秀艺术院校推荐
|
最新艺术高考信息
艺术留学招生推荐
|
