 |
 |
 |
 |
常用的摄像方法与注意事项整理：艺路网 日期：2009/10/16 来源：网络
初学摄像的人在熟悉、掌握了小摄录机的一些基本功能和操作方法后,就应努力提高自己的摄像技术,这种提高并不费很大力气,只要用心多看,多练,就会有所提高,关键在于用心。笔者接触过许多家里有小摄录机的人,有的已经买了几年,现在拍出来的片子还在犯一些最原始的毛病,也就是笔者曾提到的那些常见病、多发病,如“拉抽屉”、“刷墙”等,所拍摄的镜头如用于后期编辑的话,可以说大部分是无效镜头。
摄像和照像有着本质上的不同,面对一个物体或者是风景和人,照像只要有百分之一秒甚至千分之一秒就可以构成一个有效画面。而摄像即使只拍一个物体的特写时间也不能短于2秒。如考虑到要在编辑机上进行编辑,还要留出预卷(PREROLL)的时间,而预卷的时间最短也在5秒。特写镜头尚如此,其它镜头的时间就要求更长了,当然这是指磁带上开始有磁迹的第一个镜头,以后的镜头只要磁迹未中断,可以用前面拍摄的镜头来做磁带预卷的时间,但也必须要留一定的秒数。总之,初学摄像的人一定要记住:每个镜头都要留够几秒的时间,否则就是无效镜头。只有在克服了这些常见病后,再掌握一些摄像方法才有实际意义。摄像方法很多,我们只谈一些最常用也最常见的。 推:推镜头实际上有两种方法,出来的效果也不尽相同。一种是把摄像机架在可移动的小车上或用带轮的三脚架直接对着景物向前推上去;另一种就是摄像机不动,利用变焦镜头对着要拍摄的主体推上去。一般家庭摄像主要用的是后一种方法,即用变焦镜头造成“推”的效果。比如六·一节幼儿园组织孩子们表演节目,跳集体舞,你的孩子也参加了,这时你可先拍一个大的场面,许多家长正在聚精会神地观看舞台上孩子们的演出,然后把镜头推上去,最后落在自己孩子的身上。这样就对你的孩子及周围所处的环境有了一个清楚的交代。再比如,拍一个节日游行的彩车,彩车上有几个模特在表演着一些精彩的小节目,而周围有许多兴高彩烈的围观者使你无法靠近,这时你根本不可能用什么移动车向前推,只能是靠变焦镜头推上去,来交代车上的模特与周围的环境。初学者最重要的是不要滥用“推”镜头,不管拍什么都一“推”了事。在目的不是很明确或很必要的情况下,宁可不推也不可滥推。 拉:和推镜头相反的就是拉镜头,也是有两种拉法,但家庭摄像还是靠变焦距的方法。拉镜头主要是交待主体与环境的关系,如拍一对情侣在昆明湖上荡舟,可以先拍情侣的特写或近景,然后拉成全景或远景。拉镜头也和推镜头一样,不可滥用,用得不好不如不用。 摇:摇镜头就像我们平常转动头部观看景物一样,可以左右摇,也可以上下摇,至于是左右摇还是上下摇取决于视觉习惯。宽阔的横线条为主的物体应该左右摇,高大的竖线条为主的物体应该上下摇。比如我们拍摄北海公园的九龙壁,从远处拍虽可拍全,但却看不清上面的东西,从近处拍又拍不全,这时只有采用摇镜头才可又清楚又完整地表现它。又如我们拍摄北京的中央电视发射塔,这么高大的塔如要拍全势必要退到很远的地方,而且也不利于表现它的高大。我们完全可以站在近处拍,用从下往上摇的办法即拍全它又表现出它的高大,当然这里还有个角度的问题,仰拍的本身就适于表现物体的高大。摇镜头还很适合在受环境约束的情况下表现物体的全貌。如拍摄一个豪华的餐厅,它虽豪华但面积却并不大,要完整地表现它又受距离的限制,因四面是墙无法往后退,这时用摇镜头就可以解决。 上面所说的可能会引起一些误解,让人以为只有表现物体的全貌时才用摇镜头。实际上这个全貌是广义的,它很可能只是物体的某一局部,但这个局部在镜头的表现上是完整的。至于快摇还是慢摇取决于拍摄的物体和整个片子的节奏,当画面布满有趣元点时就应慢摇。如拍九龙壁,每条龙的形体,神态,色彩均不相同,只有慢摇才能清楚地表现它,慢摇给人一种从容不迫的感觉,而快摇则正相反,非常快速的“摇”就变成“甩”,也是一种手法。摇镜头都有画面的起幅与落幅,一般说来落幅比起幅重要,有关起幅与落幅的注意事项,我们后面还要讲到。 跟:就是摄像机镜头紧随着物体或人拍摄,使运动着的物体或人始终保持在画面中相对固定的位置,这种方法在拍摄体育比赛时应用得极多,如赛马、足球比赛,滑冰等等,目的是让观众始终能看清画面中的主体。在我们日常生活中这种镜头应用的也不少,如拍摄婚礼,新郎、新娘不就是画面中的主体吗?是不是应该经常跟着点?再如拍学走路的孩子,是不是也应该跟着点? 移:摇镜头是以点为中心,而移是以线为中心,把摄像机置于一个运动的物体上,进行移动摄影这种方法就叫移。运动的物体可以是小推车(电影、电视剧中常用),汽车、三轮车等各种工具,也可是摄影师本人。即可前后纵向移,也可左右横向移,还可曲线移,这要看具体情况定。移能给人一种身临其境的感受,如外出旅游坐在旅游车上拍街景就是一种移动摄影。跳伞运动员胸前或头顶安装一部摄像机在跳离飞机向下降落的过程中进行拍摄也是一种移动拍摄,观众看了后会有一种极强烈的身临其境的参与感。还有在拍摄电影时经常使用的升降车,造成垂直的上下升降式的拍摄效果,也可算是移镜头的一种。但升降车在电视剧的拍摄中采用的都很少,在家庭摄像中几乎没有可能采用。 甩:非常快速的摇镜头就称为“甩”。甩镜头只有在起幅和落幅时是清楚的,中间的过程拍下的是移动的虚像,它可以创造一种气氛。如拍摄公安人员追捕一名逃犯,逃犯在一条大街的一端仓惶逃窜,公安人员在大街的另一端奋力追捕。先可拍摄一段逃犯跌跌撞撞逃跑的狼狈像,然后镜头快速甩过大街到另一端,拍摄公安人员拨开人群奋勇追捕的身影,然后可以再甩回拍逃犯,再甩回拍公安人员。这样用甩镜头可以把这段追捕的场面拍得非常生动,类似的镜头和甩镜头的应用在许多影视剧中都可见到,不知读者能否回忆起某些电影的片段。应用甩镜头重要的是起幅,落幅准确、清楚,而中间的虚正是这种镜头应用的特点。 虚:用手动聚焦把镜头中原来清楚的物体变模糊,模糊的物体变清楚,这种手法就叫虚。虚镜头的应用在许多影视作品中都可以看到,它带有一种很细腻的感***彩。用广播级、业务级摄像机做这种效果是很容易的,因为有很方便的聚焦环,只要注意缩小景深,用长焦镜头拍摄即可。而家用机做这种效果就很难,即使有手动调焦部分,也不容易做出好效果。 晃:晃动本身是摄像中最忌讳的事情,但有目的地晃动就可以在特定的场景中使人得到一种真实的感觉。如拍喝醉酒的人,除拍他站立不稳,东倒西歪的样子外,还可拍他一个面部特写,表现他醉眼朦胧的神情,下面就可以接一个晃动的镜头,表示醉鬼眼中看到的世界。另外,像表现地震、轮船在海中遇上大风浪等都可用晃动镜头来给人以真实感。 上面所讲的:推、拉、摇、跟、移、甩、虚、晃等手法是摄像中经常使用的,还有一些手法或和上述手法类似或很少使用故本文不再涉及。需要注意的是,无论是初学摄像者还是有相当经验的老摄像者在摄像时都有一个要共同遵守的基本难则——除追求特殊效果外,都要做到“平、稳、匀、准”四个字。 平:指的是,取景时画面中的地平线要水平不可歪斜,一般在用三脚架拍摄时,这个问题好解决,摄像专用的三脚架上都有个小水平仪,只要气泡对准圆圈,水平就找好了,出问题主要是在手持或肩扛时。 稳:就是指所拍摄的镜头尽量避免晃动,在不能使用三脚架的情况下,要少用或不用长焦镜头拍特写。在手持或肩扛时尽量靠近主体用广角拍,或寻找依托物,如墙,桌,椅等。 匀:指的是推、拉、移等运动镜头在运动时速度要一致,不能忽快忽慢,中途改变节奏是不能让人接受的。 准:指的是推、拉、摇等技巧镜头进入落幅时一定是最佳构图,不可修正。这种镜头在起幅和运动过程中都不难拍,难就难在最后的落幅。可先做几次试验,找着感觉后再正式拍。即使很有经验的摄影师在拍这种镜头时也是要试几次的。 上面介绍的几种常见的摄像手法是影视作品拍摄中经常使用的,但不是教条,可以创造性地灵活运用,就是不要乱用和滥用,否则只能弄巧成拙,完全不用技巧拍的片子比滥用技巧拍的片子要好。想提高摄像技术的朋友应多观摩优秀的影视作品,用“心”去看,看它的构图、用光,看它使用的技巧,只有用“心”才谈得上是借鉴与学习,才能对提高有所帮助。 分享到：
特别说明：由于各方信息不断调整变化，艺路网—中国艺术院校招生在线所提供的所有考试信息仅供参考，请考生以相关招生部门公布的信息为准。
优秀艺术院校推荐
|
最新艺术高考信息
艺术留学招生推荐
|
