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摄像采用恰当的摇拍速度整理：艺路网 日期：2009/10/15 来源：网络
摇摄的时间不宜过长或者过短。一般情况，用摇摄的方式拍摄的一组镜头以10秒为宜，过短的话播放起来画面看起来像是在飞，过长则会觉得拖泥带水。
一组摇摄的镜头应该有明确的开始和结局，要在起幅和落幅的画面上稳定停留一段时间，一般来说3秒左右即可。这样的拍摄效果让人看起来稳定自然，这点很重要。如果落幅不停留，会给人留下有始无终的感觉。 当然，根据创作的需要，进行不同的技术处理也是常见的。如果想让画面增添些惊险、紧张的气氛，就可稍微加快一点摇摄速度以达到预期的效果。 使用变焦拍摄 变焦拍摄可以增添画面的逼真感，将远处的物体拉近，或者向拉近的镜头中加入周围的景色，可以表现出扩展效果。有效地使用变焦拍摄手法，可以使画面更富于变化、更显生动。例如，特写一个烛光约3秒，然后慢慢将镜头拉远，整个画面渐渐展开，原来是一个插满蜡烛的蛋糕。这个动作让画面更为生动有趣，不需要任何旁白，观众都可由画面的变化看出，拍摄者所要表答的内容及含意，这就是所谓的“镜头语言”。 如果反之以推近的变焦拍摄，用意在说明特定的目标或人物。例如，画面开始是一群小孩在表演舞蹈的全景，几秒钟后画面渐渐推近到其中一个小孩的半身景，然后镜头就跟着他。这种拍法就像在告诉我们，这个小孩是突出的重点，意在抓住观众的注意力。以上这两种常用的拍法各有意义，运用的恰当，则具有画龙点睛的功效。反之则不知所云，镜头到处乱飞给人留下一种漫无目标的印象。 分享到：
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