如何在美国学校读艺术类专业?

如何在美国学校读艺术类专业?
 
　　美国是一个综合文化集合的国家，他们允许多种不同形式的文化，艺术进行交合，所以为更多的类型体提供足够的支持。
　　那么具体应该怎么操作呢，专家建议关注以下几个方面。
 
　　考试:
      本科生必须参加TOEFL考试,分数维持在550-600,参加SAT考试,1900-2000即可
　　研究生以上,必须参加TOEFL考试,分数最好不要低于600,一般640以上为好.GRE分数不确定,不是重点参考对象,适当即可,SUB 如果是明确专业的 一定要考,最好高分。GMAT,有些大学有什么艺术管理之类的专业,要求考,这个分数就相对重要了。
 
　　推荐信:
　　推荐信很有用。最好能找一位德高望重,特别是在美国学校眼里,相对有分量的人来写，主要是评价你的可发展能力和已经有的成就。
 
　　作品:
      一般学校都要求你提供，建议绘画,摄影,设计这个专业的做一本平面图册,要高精度的,每个作品下配备文字说明,然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品.
 
　　音乐专业的,一定要录制CD,用中文,英文和第三语言演唱一首,然后无配乐演唱。记得录制CD最好做防伪认证,然后能辅助提交磁带式录音,让学校不会以为你是用电脑编出来的. 如果是谱曲,记得交谱曲创作手稿的扫描件，复印件，录制的磁带.。
 
　　关于舞蹈,表演专业,一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO，电视台录制或者学校录制的，加时间码，最好做成光盘发给学校。
 
　　关于个人素质与品质问题
      再谈谈作品的分量,其实作品就是你的学术成绩反映,真正你能再去读研究生,说明你的艺术能力已经基本走到尽头了,学校只是给你提供一个更专业的环境,让你丰富自己.所以提交的作品不在多,而在于它是否是你最真实的表现,千万不要用别人的作品，一但发现，后果会很严重。即便你是第二创作者，也要注明，说清楚。关于作品,如果是交给学校评审委员会,你就不用操心,多人以投票来决定你的录取,而如果是由专业教授来决定，建议提前给教授联系,并且就作品进行讨论,会把你的思维反映给教授。
 
　　PS和论文:
 
　　PS主要是谈你的创作思维和创作能力,不要太杂,就对某些方向创作谈,尽量可以渗透人文思考，论文最好偏理论研究，具有评论性，分析要客观，不需要主观、太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合.
 
　　面试:
 
　　一般先把作品发过去，教授会主动联系你，你们可以谈论一些话题，让对方对你产生一个直观认识。可以面试的,自己把握机会，也可以和学校接触，了解学校的想法和动态。
 
　　奖学金:
 
　  很多艺术学院和大学的艺术专业实际上是不能提供足够的资助的。一般会提供助教的机会,需要自己争取,其次可以做一些打工的零活,申请贷款也是一种方法，有些艺术学校和一些机构会给国际学生提供资助的，但不多.。艺术学院这两年形成了一个观念就是"有钱的人多",所以为了能到好学校学习,还是需要你有一定的从业经验和工作收入。成功的艺术人士,一般都是先工作后上学的,上学是对自己的思维进行重新定位。另外值得一提的是很多LAC(文理学院)也带研究生教育，但是收人少，一般都有丰富的资助给学生，大家可以参考。